Date: 1971
Taille: 23 x 33 pouces
Artiste: Otto Axer
À propos de l'artiste : Peintre, scénographe et éducateur polonais. Il a étudié à l'Académie des Beaux-Arts de Cracovie, entre autres sous la direction de Wojciech Weiss. Après avoir obtenu son diplôme, il est allé à Paris grâce à une bourse. À son retour, il a travaillé comme scénographe à Varsovie, Lódz, Cracovie et Lviv. Pendant la Seconde Guerre mondiale, il a été emmené dans le ghetto de Varsovie mais a réussi à s'échapper. Il a pris part à l'insurrection de Varsovie. Lorsque l'insurrection a échoué, il a été envoyé au Stalag XI-A Altengrabow et y est resté jusqu'à la fin de la guerre. En 1949, il s'est installé à Varsovie où il a travaillé pour le Théâtre polonais. En 1979, il a reçu le titre de membre distingué de l'Association des artistes polonais. Il a pratiqué la peinture et les arts graphiques.
À propos de l'affiche : À partir des années 1950 et jusqu'aux années 1980, l'École polonaise d'affiches a combiné l'esthétique de la peinture avec la concision et la métaphore simple de l'affiche. L'affiche polonaise a développé des caractéristiques telles que le geste pictural, la qualité linéaire et les couleurs vives, ainsi qu'un sens de la personnalité individuelle, de l'humour et de la fantaisie. C'est ainsi que l'affiche polonaise a pu rendre la distinction entre le designer et l'artiste moins apparente.
Les affiches polonaises se démarquent des conventions de conception publicitaire promues en Europe au cours du XXe siècle. C'est sous le régime communiste, une époque où la culture était étroitement surveillée par l'État, que les artistes polonais ont trouvé la libération dans l'art de l'affiche. Ironiquement, cette forme d'art public de premier plan est devenue un terrain d'expression individuelle. Pendant cette période, les institutions culturelles, notamment le théâtre et le cinéma, ont prospéré car elles étaient financées par des agences gouvernementales. Les artistes fraîchement sortis de l'académie des beaux-arts se sont rués vers la production d'affiches car la demande pour cet art augmentait rapidement. Le résultat est devenu certaines des affiches les plus uniques et les plus expressives que le monde ait jamais vues - et des œuvres d'art en elles-mêmes.
À propos de la pièce : L'Homme de la Manche est une comédie musicale de 1965 avec un livret de Dale Wasserman, une musique de Mitch Leigh et des paroles de Joe Darion. Il s'agit d'une adaptation de la pièce de théâtre non musicale de Wasserman de 1959, I, Don Quichotte, qui s'inspire elle-même de Miguel de Cervantès et de son roman du XVIIe siècle Don Quichotte. Elle raconte l'histoire du chevalier « fou » Don Quichotte comme une pièce dans une pièce, interprétée par Cervantès et ses compagnons de captivité alors qu'il attend une audience devant l'Inquisition espagnole. L'œuvre n'est pas et ne prétend pas être une interprétation fidèle de la vie de Cervantès ou de Don Quichotte. Wasserman s'est plaint à plusieurs reprises que les gens prenaient l'œuvre pour une version musicale de Don Quichotte.
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