Date: 1983
Taille: 19.5 x 29 pouces
Artiste: Tàpies
À propos de l'affiche: L'exposition d'Antoni Tàpies en 1983 à la Galerie Maeght Lelong à Paris a été une présentation importante de l'œuvre de l'artiste, mettant en avant sa période mûre. À cette époque, Tàpies s'était déjà imposé comme l'un des artistes abstraits les plus importants d'Europe, connu pour son utilisation innovante de la texture, des matériaux et du symbolisme. Lors de cette exposition, Tàpies a présenté une série de peintures et d'œuvres mixtes qui reflétaient son profond engagement envers la matérialité et son exploration des propriétés physiques des surfaces. Ses œuvres de cette période comportaient souvent des tons terreux, des textures rugueuses et des matériaux peu conventionnels tels que du sable, de la poussière de marbre et du tissu. Ces éléments conféraient à ses pièces une qualité tactile, presque sculpturale, invitant le spectateur à réfléchir sur la relation entre l'objet et le processus artistique. L'exposition à la Galerie Maeght Lelong mettait également en lumière le dialogue continu de Tàpies avec des thèmes spirituels et existentiels. Ses œuvres incorporaient souvent des symboles comme des croix, des lettres et des chiffres, qu'il utilisait pour explorer des concepts liés au sacré, à la souffrance humaine et au passage du temps. L'art de Tàpies de cette période continuait de mêler le physique et le métaphysique, incitant à réfléchir sur la nature éphémère de l'existence et la permanence de la matière. Cette exposition a consolidé la réputation de Tàpies dans le monde de l'art international et a démontré sa capacité à repousser les frontières de l'art abstrait en combinant les techniques traditionnelles de peinture avec une profonde réflexion philosophique sur la nature de la réalité.
À propos de l'artiste: Antoni Tàpies (1923–2012) était un peintre, sculpteur et théoricien de l'art catalan espagnol, largement considéré comme l'un des artistes européens les plus importants du 20e siècle. Connu pour ses œuvres abstraites et texturées, Tàpies utilisait souvent des matériaux peu conventionnels comme du sable, de la poussière de marbre et même des chiffons, conférant à ses peintures une qualité tactile, presque sculpturale. Son art a été fortement influencé par les tensions politiques et sociales de l'Espagne d'après-guerre, et il intégrait fréquemment des symboles, des graffitis et des formes organiques dans ses œuvres. Figure clé du mouvement de l'informel, Tàpies a exploré tout au long de sa carrière des thèmes liés à la matérialité, à la spiritualité et au passage du temps.
Excellente condition et prêt à être encadré !