Date: 1930s
Dimensions: 44 x 62.5
Artiste: Leonetto Cappiello
Cappiello est considéré comme un des plus grands affichistes de son temps. L’approche de Cappiello se faisait par associations d’images : c’est l’idée que l’on ne se souvient pas forcément du produit lui-même, mais plus de l’image qui lui est associée. Cappiello fût le premier à comprendre ce phénomène, et il s’appliqua à le mettre en pratique sur près d’un millier d’affiches. (Rennert)
Cappiello est né et a grandi à Livourne, en Italie et dès son enfance, il a su qu’il serait un artiste; il dessinait des caricatures et des croquis qui témoignaient déjà d’un talent naturel et d’une ambition qui l’ont plus tard conduit à Paris pour poursuivre son rêve. Encouragé par son frère qui vivait à Paris à cette époque, Cappiello s'était efforcé de vendre ses caricatures à des magazines qui pourraient acheter et subventionner ses œuvres. Il était si ambitieux qu’il a même approché le compositeur Giacomo Puccini pour lui demander s’il pouvait lui dessiner. Puccini accepta et Cappiello parvint à soumettre ces dessins au magazine Le Rire. Peu après, Cappiello devint un caricaturiste recherché. Son style, caractérisé par des lignes simples, des couleurs vives et un message fort sur le produit, était présent dès les premières affiches qui lui avaient été commandées, et notamment celle pour des pochoirs représentant de célèbres actrices de l’époque qui montre clairement que, même s’il était encore jeune, il avait déjà développé un style qu’il a pu utiliser, toujours avec le même succès, tout au long de sa carrière. Les portraits et les affiches de Cappiello étaient drôles et originaux, des qualités qui l’ont mené jusqu’au succès. Ses illustrations, épurées et simples, ont traversées les époques et les courants artistiques, depuis la Belle-Époque, jusqu’à l’approche Art Déco plus moderne, en passant par l’Art Nouveau, tout en combinant des styles d’époques plus anciennes. Grâce à la simplicité de son style, Cappiello a pu produire près d’un millier d’affiches de son vivant et a été une inspiration pour beaucoup de ses successeurs. Son œuvre est très recherchée aujourd’hui, et peut être trouvée dans des galeries et des musées autour du monde.